Narrativa cinematográfica e realismo indireto: para uma abordagem fenomenológica da narratividade

Autores/as

  • Filipe Martins IF-UP | ESMAD-IPP Instituto de Filosofia da Universidade do Porto (IF-UP) - Grupo de Investigação Estética, Política e Conhecimento. Escola Superior de Media Artes e Design (ESMAD - IPP) http://orcid.org/0000-0003-2399-1380

Palabras clave:

cinema, real, espelho, narratividade, performatividade, autenticidade

Resumen

O cinema está intimamente ligado à performatividade, a qual tende a insinuar um afastamento do real. Mas o cinema também reclama uma relação estreita com o real, reconhecível, desde logo, na busca incessante do artista pela «autenticidade». Esta aparente contradição constitui, parece-nos, o cerne do problema estético.

Mas que real é este que o cinema procura? De que forma é que o real aparece implicado na experiência cinematográfica? A tradição realista que se firmou na teoria do cinema ao longo do século XX (com nomes como Kracauer, Bazin ou Deleuze) defende, geralmente, uma recusa da narrativa e uma valorização do imediatismo das imagens.

Neste artigo, partindo da análise dos conceitos de «narratividade» e «real», propomos uma reflexão crítica sobre a tese realista que relaciona a «autenticidade» do cinema com uma recusa da narratividade.

Biografía del autor/a

Filipe Martins, IF-UP | ESMAD-IPP Instituto de Filosofia da Universidade do Porto (IF-UP) - Grupo de Investigação Estética, Política e Conhecimento. Escola Superior de Media Artes e Design (ESMAD - IPP)

Realizador e professor. Vive no Porto.

Doutor na especialidade de Semiótica Social pela Universidade do Minho (2014), com bolsa pela FCT. Mestre em Cultura Contemporânea (Universidade Nova de Lisboa, 2005) e licenciado em Arte e Comunicação, ramo audiovisual (ESAP, 2002).

Investigador integrado no Instituto de Filosofia da Universidade do Porto, no grupo de Investigação Estética, Política e Conhecimento. Publicou diversos artigos e participa regularmente em conferências e congressos académicos, com intervenções nas áreas da Semiologia, Narratologia, Estética e Estudos Fílmicos. Organizou o livro «Trajetos da Narratividade» (2017) e coorganizou os livros «Deslocações da Intimidade» (2015) e «Das Imagens Familiares» (2013). A sua tese de doutoramento está publicada pela editora Afrontamento com o título «Sentido Narrativo – Da Formatividade à Performatividade» (2016). Tem ainda dois livros de ficção editados: a coletânea de contos «Quatro Amanhãs» (1995) e o romance «Pontos de Vista» (2000).

Escreveu e realizou vários filmes de ficção, documentário e videodança, selecionados em dezenas de festivais internacionais. Recebeu o prémio de melhor realizador português com o filme «Untraceable Patterns» (InShadow 2012). A curta-metragem «Landing» (2016) recebeu os prémios de melhor filme português (Lisbon Internacional Film Festival), melhor estreia mundial em vídeo (Avanca) e menções especiais no festival Caminhos do Cinema Português (2016) e no Paisagens (2016).

Codiretor e programador do festival internacional de cinema Family Film Project, que ocorre anualmente no Porto desde 2012. Organizador de ciclos de conferências como o colóquio Narrativa, Média e Cognição (FLUP, 2016) e o Fórum do Cinema e Audiovisual (ESMAE, 2016). Programador de cinema do IRI 2017.

Professor adjunto convidado nos cursos de Mestrado e Licenciatura na Escola Superior de Media Artes e Design (ESMAD), sendo atualmente diretor do Mestrado em Comunicação Audiovisual. É também coordenador fundador da Pós-Graduação em Argumento na mesma escola.

Lecionou durante vários anos no Balleteatro, na Escola Superior Artística do Porto (ESAP) e na Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo (ESMAE) em áreas ligadas ao argumento, realização, interpretação e pós-produção cinematográfica.

Citas

Ayfre, A. (1985). Neo-Realism and Phenomenology. In J. Hillier (org.), Cahiers du Cinema. The 1950s: Neo-Realism, Hollywood, New Wave (pp. 182-191). Cambridge: Harvard University Press.

Bazin, A. (1967). What is Cinema?. Berkeley: University of California Press.

Bazin, A. (1971). What is Cinema?, vol. II. Berkeley: University of California Press.

Bazin, A. (1983). Ontologia da Imagem Fotográfica. In I. Xavier (org.), A Experiência do Cinema (pp. 121-128). Rio de Janeiro: Edições Graal.

Benjamin, W. (1998). Understanding Brecht. London and New York: Verso.

Bergson, H. (1988). Ensaio sobre os Dados Imediatos da Consciência. Lisboa: Ed. 70.

Blanchot, M. (2005). O livro por vir. São Paulo: Martins Fontes.

Bordwell, D. (2008). Narration in the fiction film. London and New York: Routledge.

Brecht, B. (1978). Estudos sobre Teatro. Rio de Janeiro: Ed. Nova Fronteira

Brentano, F. (1995). Psychology from an Empirical Standpoint. London and New York: Routledge.

Bresson, R. (1995). Notes sur le cinématographe. Paris: Gallimard.

Chatman, S. (1978). Story and Discourse. Narrative Structure in Fiction and Film. New York: Cornell University Press.

Deleuze, G. (2004). A Imagem Movimento – Cinema 1. Lisboa: Assírio & Alvim.

Deleuze, G. (2006). A Imagem Tempo – Cinema 2. Lisboa: Assírio & Alvim.

Deleuze, G. (2011). Francis Bacon – Lógica da Sensação. Lisboa: Orfeu Negro.

Deleuze, G. & Guattari, F. (1992). O que é a Filosofia?. Lisboa: Ed. Presença.

Durand, G. (2000). A Imaginação Simbólica. Lisboa: Ed. 70.

Eco, U. (1989). Obra Aberta. Lisboa: Difel.

Epstein, J. (1974). Écrits sur le cinema. Paris: Seghers.

Gaudreault, A. & Jost, F. (org.) (2009). A Narrativa Cinematográfica. Brasília: Universidade de Brasília.

Grilo, J. M. (2010). As Lições do Cinema: Manual de Filmologia. Lisboa: Edições Colibri.

Heath, S. (2005). Comentário sobre “Ideias de Autoria”. In F. P. Ramos (org.), Teoria Contemporânea do Cinema, vol. 1 – Pós-Estruturalismo e Filosofia Analítica (pp. 295-301). São Paulo: Ed. Senac.

Hume, D. (2004). Investigação sobre o Entendimento Humano. Lisboa: Ed.70.

Husserl, E. (2006). Investigaciones lógicas, 1. Madrid: Alianza Editorial.

Lacan, J. (1978). Le moi dans la théorie de Freud et dans la technique de la psychanalyse. Paris: Seuil.

Lyotard, J. (1971). Discours, figure. Paris: Klincksieck.

Kearney, R. (1984). Poétique du possible: phénoménologie hermenéutique de la figuration. Paris: Beauchesne.

Kracauer, S. (1997). Theory of Film: The Redemption of Physical Reality. New Jersey: Princeton University.

Martins, F. (2018). Between Formalism and Realism: The Case of Cinema. In F. Martins, N. Barros & E. Vilela (org.), Unframing Archives (pp. 15-28). Porto: FLUP.

Martins, F. (2018). A Estética e as Sensologias. Cadernos IRI, (2). Vila do Conde: Uni-

MAD/ESMAD

Martins, F. (2016). Sentido Narrativo – Da Formatividade à Performatividade. Porto: Afrontamento.

Martins, F. (org.) (2017). Trajetos da Narratividade. Porto: Ed. Universidade do Porto, Faculdade de Letras.

Miranda, J. B. (2012). Corpo e Imagem. Lisboa: Nova Vega.

Metz, C. (1968). Essais sur la signification au cinéma. Paris: Klincksieck.

Metz, C. (1974). Film Language: A Semiotics of the Cinema. New York: Oxford University Press.

Parente, A. (2005). Deleuze e as Virtualidades da narrativa cinematográfica. In F. P. Ramos (org.), Teoria Contemporânea do Cinema, vol. 1 – Pós-Estruturalismo e Filosofia Analítica (pp. 253-279). São Paulo: Ed. Senac.

Platão (2001). A República. Lisboa: Fundação Calouste Gulbenkian.

Ramos, F. P. (org.) (2005). Teoria Contemporânea do Cinema, vol. 1 – Pós-Estruturalismo e Filosofia Analítica. São Paulo: Ed. Senac.

Rancière, J. (2012). Os Intervalos do Cinema. Lisboa: Orfeu Negro.

Rancière, J. (2013). Béla Tarr. Lisboa: Orfeu Negro.

Rancière, J. (2014). A Fábula Cinematográfica. Lisboa: Orfeu Negro.

Ricoeur, P. (1986). Do Texto à Ação. Porto: RÉS-Editora.

Ricoeur, P. (2009). Teoria da Interpretação: O Discurso e o Excesso de Significação. Lisboa: Ed. 70.

Ropars-Wuilleumier, M. C. (1970). Littérature au cinéma. Paris: Armand Colin.

Sartre, J. P. (2005). A Náusea. Mira-Sintra: Europa-América.

Shannon, C. (1993). Collected Papers. (Org. N. J. A. Sloane & Aaron D. Wyner). New York: IEEE Press.

Descargas

Publicado

2018-11-16

Número

Vol. 2 Núm. 27 (2018): Estudos em Comunicação

Sección

Artigos

Licencia

Estudos em Comunicação / Estudos de Comunicação é um jornal de Acesso Livre. Todos os seus conteúdos estão disponíveis gratuitamente, sem custo para o utilizador ou para a sua instituição. O utilizador pode ler, baixar, copiar, distribuir, imprimir, pesquisar ou vincular aos textos completos dos artigos nesta revista sem autorização prévia do editor ou do autor. Estudos de Comunicação, por LabCom.IFP, está licenciado sob uma Licença Creative Commons Atribuição-Não Comercial-NoDerivs 3.0 Unported. Ao enviar seu trabalho para estudos de comunicação / estudos de comunicação, você confirma ser  o autor e  que possui os direitos autorais, que o conteúdo é original e anteriormente inédito e que concorda com os termos de licenciamento.