Cine-grafias: O filme de arte poética como forma de documento subjectivo
Mots-clés :
metacinema, filme-ensaio, auto-retrato, autoficção, filme de arte poética, filme testamento.Résumé
Naquilo que Laura Rascaroli (2009) designa como Cinema Subjectivo e Alain Bergala (1988) e Jean-Pierre Esquenazi e Alain Gardies (2006) apelidam de Cinema do Eu (2006) encontramos documentários metacinematográficos, simultaneamente (auto)reflexivos e sobre o cinema. Nesta categoria geral, o hibridismo formal e de conteúdo faz-se sentir sobretudo no Filme-ensaio e no Auto-retrato que mostram o cineasta como um profissional de cinema em plena actividade. Em ambos os casos existe auto-representação, sendo que o cineasta se interpreta a si mesmo com contornos autobiográficos. Em algumas situações derivadas destas podemos desaguar no Filme de Arte Poética, segundo Yannick Mouren (2009), que manifesta de modo autoconsciente e discursivo a práxis cinematográfica do artista; ou então no Filme Testamento, uma resenha artística do próprio criador em fim de carreira. O modo como estes conceitos e práticas se intersectam de forma cada vez mais híbrida, leva-me a defender o conceito de Cine-Grafias, formas cinematográficas de escrita, a um tempo expressivas e voltadas para o Eu do artista. A última longa-metragem de Jean Cocteau, Le Testament d’Orphée, ou ne me demandez pas pourquoi! (1960), será o estudo de caso em apreço, permitindo-me concluir que as cine-grafias são autênticos documentos, não obstante a sua relação com o real ser bastante duvidosa.Références
Astruc, A. (1948 [1992]). Naissance d’une nouvelle avant-garde: la caméra-stylo. Du stylo à la caméra… et de la caméra au stylo: Écrits (1942-1984) (pp.. 324-336). Paris: Archipel.
Barthes, R. (1968). L’effet de réel. Communications 11. 84-89.
Bellour, R. (1988). Autoportraits. Communications 48. 327-387.
Benamou, C.L. (2006). The Artifice of Realism and the Lure of the “Real” in Orson Welles’ F for Fake and Other T(r)eas(u)er(e)s. In A. Juhasz e J. Kerner (eds), F of for Phony: Fake Documentary and the Truth’s Undoing (pp. 143-170). Minneapolis, London: University of Minnesota Press.
Bergala, A., ed. (1998). JE est un film. Saint-Sulpice-sur-Loire: Acor – Association des cinémas de l’Ouest pour la recherche.
Chinita, F. (2021). Metacinema as Authorial Enunciation: A Taxonomy of Hybrid Films. La furia umana 4, s/p.
Cocteau, J. (2003a [1973]). Du cinématographe. A. Bernard e C. Gauteur (eds). S/l: Éditions du Rocher.
Cocteau, J. (2003b [1973]). Entretiens sur le cinématographe. A. Bernard e C. Gauteur (eds). S/l: Éditions du Rocher.
Colonna, V. (1989). L’autofiction (essai sur la fictionalization de soi en Littérature). Tese de doutoramento, E.H.E.S.S - École des Hautes Études en Sciences Sociales.
Colonna, V. (2004). Autofictions & autres mythomanies littéraires. Auch : Tristam, 2004.
Corrigan, T. (2011). The Essay film: From Montaigne After Marker. Oxford and New York: Oxford University Press.
Dulac, G. (1926). Estética, Obstáculos e a Cinegrafia Integral. Originalmente em: L’Art cinématographique, vol. 2. Paris: Felix Alcan. Disponível em https://pt.scribd.com/document/486838837/Estetica-Obstaculos-e-Cinegrafia-Integral-Germaine-Dulac.
Esquenazi, J-P & Gardies, A. (2006). Le Je à l’écran. Paris: L’Harmattan.
Evans, A. B. Jean Cocteau and His Films of Orphic Identity. (1977). Philadephia: The Art Alliance Press; London: Associated University Press.
Gaudin, M. (2011). Le cinéaste exposé. Le personnage du metteur en scène chez les réalisateurs-acteurs de fiction: Kitano, Mograbi, Moretti, Moullet. Dissertação, ENS Louis Lumière, Paris. Obtido em https://www.ens-louis-lumiere.fr/fileadmin/recherche/Gaudin-cine2011-mem.pdf em 3 de Agosto de 2012. Actualmente indisponível.
Genette, G. (2004). Métalepse. De la figure à la fiction. Paris: Éditions du Seuil.
Grange, M-F. (2008). L’autoportrait en cinéma. Rennes: Presses Universitaires de Rennes.
Lejeune, P. (1996 [1975]. Le pacte autobiographique, nouvelle édition augmentée. Paris: Éditions du Seuil.
Lliandrat-Guigues, S. & Gagnebin, M., eds. (2004). L’essai et le cinéma. Seyssel: Éditions Champ Vallon.
Mouren, Y. (2009). Filmer la création cinématographique: Le film-art poétique. Paris: L’Harmattan.
Nichols, B. (2001). Introduction to Documentary. Bloomington, Indianapolis: Indiana University Press.
Rascaroli, L. (2009). The Personal Camera: Subjective Cinema and the Essay Film. London, New York: Wallflower Press.
Rodríguez, L.S. (2008). Una tinta de luz: La poesía cinematográfica de Jean Cocteau. Bilbao: Universidade del País Vasco.
Sayad. C. (2013). Performing Authorship: Self-inscription and Corporeality in the Cinema. London and New York: I.B. Tauris.
Tinel, Muriel. (2006). Cocteau, Wenders, Akerman, Kramer… Le cinéma et l’autoportrait, de l’expression de soi à l’expérience d’un support Hors Champ. S/p. Disponível em: https://horschamp.qc.ca/article/le-cinma-et-lautoportrait
Téléchargements
Publiée
Numéro
Rubrique
Licence
DOC Online adopte une licence Creative Commons International CC BY 4.0 qui permet le partage du travail avec la reconnaissance de l'auteur et la publication initiale dans la révue DOC On-line, cela signifie que:
1) En soumettant un article, les auteurs conviennent que les droits de première publication de leur travail sont attribués à Doc On-line;
2) Après la publication en DOC On-line les auteurs peuvent republier leurs travaux, en ligne ou imprimée, sous la condition de clairement mentionner la première édition en DOC On-line.
